绘画作品的境界应该包括意境、情境、和画境三个方面，绘画作品中所蕴涵的思想内容叫意境；作品中对情感、情绪的传达叫情境；由构图形式表现技巧、笔墨气韵所产生的趣味叫画境。形式和内容统一、感情和笔墨恰和，才能达到淋漓尽致的艺术境界。绘画作品就是作者的人品、秉性、情绪的自然表现和流露。艺术作品的产生像酿酒一样是一个过程，是一个反复研究磨合的时间过程。

用博大精深、旷远域宏，好像都不能概括青藏高原莽莽昆仑高大陆的雄伟壮阔的景象。中国西部的昆仑山是高大陆的裙边，青藏铁路是高大路的一丝毫发，藏羚羊是精灵，表现好它们就是表现了昆仑文化。

广才在多年的实践中观察和描绘青藏高原的雪山大岭时体悟到：由于我们认识事物的尺度过小，而自然界的含量又特大，如大漠天地一线，长河纵横千里，这就需要理性的顿悟和宏观的把握。正所谓：空谷无音，大象无形。

以平时的焦点透视来处理画面就力不从心了。要以锥形视角来看大地，地球才是圆的。相应的表现手法也得随机应变。要改变传统的阴阳法，从整体上分量上宏观把握，广才以大阴阳的方法来表现青藏高原的庞大山体和阴暗，这样就取得了较好的效果。

著名国画家单应桂说：“从作品中已可以看出，广才已经形成了博大沉雄的画风，有对象、有理想、有感悟，有自己的绘画语言和笔墨章法，突破了传统的表现方法，形成了独特的个人风格，一定能创作出更好的作品。”是的，广才正是选择好了对象，找准了独特的感受，创作出了自己的笔墨，表现了独到的昆仑精神，随着自然的律动，形成了自己的画风，打起了“墨旗不倒”的大旗，创建了昆仑派的基垫。

艺术家应该像孩子一样，真诚乐观，无有心机，自然倾泄。广才的性格和画风是一致的，较为粗犷。广才悟发时也是如此，整体混沌细部不清，近象看西部山水是庞然大物，大象无形，大师就能抓住整体，取其体量以大阴阳手法扑捉昆仑山脉和青藏高原的神韵。画无巨细以畅怀为快，宏观把握取其大势，不屑细碎。青藏高原的大山大岭昆仑神脉，就是要粗犷奔放大笔直扫，黑白对比较强烈方能体现其阳刚之美。广才正是沉静冥想在大自然的怀抱中去发掘其内在的美。大地之旷远博大，宇宙之浩瀚无垠，点画如之奈何？广才一反传统之皱擦点染，站在高端为地球“畅神”“展筋”，他采用了大黑白大阴阳、大趋势大对比的方法，放笔直扫，秉天承运，方求得道法自然。只有从大处着眼才能不拘细碎磅礴大气。广才正是做到了这一点才画出了昆仑的博大雄浑，就像他给自己写的对联一样：山高水长，万径纳胸，怎计点画依细物；风起云涌，鼎力于心，哪勘笔墨任疯狂。正是因为有了这种感知，广才在作品创作中才能真正做到：把握山水之大势，感悟山水之灵性，体认山水之脉动，涵括自然之神韵，不屑屑于细物，不及及乎勾点，不沁沁然神功。

有人评论广才的画：浩然之气激荡于群山之间，对大自然的整体把握恰如其分，浩然之气冲发于他的胸襟。其深情地投入使浩然之气贯穿于物我之间，其画的泼墨淋漓使画中浩然之气充溢于笔墨之中。在中国美术馆展出时很多中外观众都流连往返于画前反复感觉着画作带来的强烈的视觉冲击，无不赞叹：如此大气磅礴的作品很难看到啊。

广才作的画：纵横逸笔，力遒韵雅。他的山荒凉的近于博大，苍茫的着时旷远，平实的韵律中包涵着伟大的脉动。这博大、这旷远、这伟大的脉动激励着人们的视觉，震撼着人们的心灵。气势高拔，沉雄博大的精神才是昆仑文化的精髓。画尽莽莽昆仑神! 他画的山：如巍峨雪皑大气盎然；他画的鸭：如灵动有情神形兼备；他画的草:如浩瀚绿洲踏歌可牧。可见其传统功力之深厚，大写意泼墨浓淡的基调融入现代手法尽显高原昆仑的雄浑。其很多画作刚健雄厚，沉浑博大之势恐无人能及。难怪司马南君在中国美术馆看了广才的画展后称到“广才君乃真昆仑也！”

 小贴士：王广才：山东艺术学院毕业，受业于关友声、黑伯龙、张茂才、于希宁、单应桂；攻山水、花鸟，尤擅画鸭、竹。画苑曾有歌谣赞之：“徐悲鸿的马，齐白石的虾，黄胄的毛驴、王广才的鸭。”97年《中国当代名人》为其出系列纪念封；由于长期生活在青藏高原终于锤炼出豪放豁达胸襟和狂劲跌宕的椽笔，创作出以传统为基础融合西化造型因素的的极富个人艺术面貌的雄浑粗犷之“昆仑画派”山水画，开一代笔墨先锋。