为什么每一首方言类的“好歌曲”几乎都能成为了网络“神曲”?由此反观重庆本土原创方言歌曲现状又如何?3月12日,记者走访了几位重庆本土音乐人,透视原创方言歌曲创作背后的“玄机”。

　　1 方言歌曲地域文化特征浓 易引听众共鸣

　　“这真是属于我们自己的音乐,爽翻,巴适得板!”网友“木夕兔子”在豆瓣网上发出这样的感叹,并引来大量转发和评论。如此受网友热评的音乐就是在今年《中国好歌曲》亮相的第一首方言歌曲——《明天不上班》。

　　这首用四川话演绎的歌曲火遍了上班族的微博、微信朋友圈和各大视频网站,点击量破百万。不少网友表示,此曲虽以看似玩世不恭的语调出现,配合说唱形式,却吐露了广大上班族的心声,被称为新一代白领减压“神曲”。

　　刘欢一句点评:“一听你这布鲁斯,羊肉泡馍味迎面而来。”火了43岁的西安大叔老钱。西安独立歌手老钱以一首融合了陕西方言和蓝调布鲁斯的歌曲《今天我疯了》在《中国好歌曲》上一炮而红。老钱此前向媒体表示,确实没想到这首在20年前创作的歌曲居然能红,更没想到刘欢、周华健能喜欢上自己唯一一首压箱底的,充满“羊肉泡馍”味道的歌曲。

　　为什么方言“神曲”会如此受热捧?

　　“方言歌曲有一个很明显的特点就是能更贴切地突显出歌手本身的地域和文化特征。”重庆工商大学文学与新闻学院院长蔡敏认为,这样的歌曲也能在第一时间引起大家的共鸣,虽然方言有它自己的特点,但是随着语法和语调的不同,在音乐里面却是营造出很多意想不到的效果。

　　这些方言“好歌曲”几乎都能成为网络上的“神曲”。不过也有人提出,这样的歌曲因为地域文化的不同,有时候听第一次只是听歌好玩,不一定能完全理解歌词中所要表达的内容。据豆瓣音乐人MIKIKO分析,这也是成就“神曲”的一种方式,在引起人们好奇心的同时,也能让歌曲的传唱度大大提升,在人们对于歌曲本身感兴趣的同时,就会增加歌曲的传播量,这也是“神曲”诞生的一种因素。

　　2 音乐人从方言歌曲 看到原创音乐新方向

　　“《中国好歌曲》出了不少在题材和内容上比较新颖的作品。”重庆本土音乐人、重庆孩子乐队主唱李波在接受记者采访时表示,这种新颖作品是相对的,对于那些平时就关注国内外流行音乐发展动态,甚至对许多冷门、独立的音乐都如数家珍的歌迷来讲,当然可以忽略。不过,对于大众这个层面来讲,“好歌曲”确实是打开了一扇全新的音乐窗户,给予了他们一种不同的音乐视角,并且知道原来音乐还可以这样、那样的表达。方言歌曲,就是其中的一项。

　　这些方言“神曲”的亮相,引来了一些对于方言歌曲的延伸关注,从而让方言歌曲这种原本“非主流”的题材作品,也受到了主流媒体的关注,甚至还受到了一些争议——喜欢的,就是喜欢这样的市井原生态;讨厌的,则明显无法接受这样的粗俗、甚至低俗的表达。

　　曾创作电影《疯狂的石头》片尾曲《重庆崽儿》、《小面》等作品的著名音乐人润土称,“明天不上班,巴适得板”一般方言类的歌曲,歌词不会很复杂。主要的几句副歌会在歌曲中反复地体现,这样的表达也会让人在听的过程中加深歌词本身的印象。

　　不过看似比较简单的歌曲,其实创作的过程并没有想象的那么容易。方言类的歌词要在音乐中很好地融合,并且在演唱的时候不觉得突兀,这需要歌手对于歌曲本身很好的把控度。在演绎歌曲的时候,需要歌手从另一个角度让人觉得歌词和曲子的结合是十分协调的。

　　“在《中国好歌曲》的舞台上,方言类的歌曲受到追捧也让人看到了人们对于‘好歌曲’的追求已经不仅仅停留在歌曲本身。”润土认为,方言类歌曲受到追捧也让很多行业内的音乐人看到了中国原创音乐发展的新方向。

　　3 好作品比机遇更重要 重庆原创方言歌曲勿盲目跟风

　　“重庆本土原创方言歌曲的氛围还远远不够。”润土说,许多重庆音乐人都会选择到更具市场、发展空间的成都、北京等地。作为一个地道的“重庆崽儿”,今年已是润土为了音乐梦想在京奋斗的第11个年头了。

　　反观重庆的原创方言歌曲,其除了大环境的缺失,究竟阻拦其发展脚步的症结还有哪些?

　　“许多音乐人往往会因为某一首歌或某一种题材的广受关注,就盲目地进行模仿性创作。”润土称,盲目跟风是重庆不少原创方言歌曲存在的一大弊病,“创作者不要忘了,往往最需要满足的听众就是自己,不要为了功利而迷失了创作音乐的初衷和那股冲动,这是很重要的。”

　　众所周知,机遇是原创音乐人能否成功的一块“敲门砖”,但与此相比,扎实的作品是似乎更占筹码,这正是目前重庆原创方言歌曲所稀缺的。

　　李波称,在《明天不上班》走红之前,他就听过许多谢帝的其他作品,并认为其在语言节奏上有相当的天赋,“他说唱的hipop是真正与国际接轨的,与许多为出名而出位表演的哗众取宠音乐是有本质区别的。”

　　“重庆原创方言歌曲并不是没有市场。”润土告诉记者,抓住与重庆人生活息息相关的创作元素是本土原创音乐的一大突破口。今年准备回渝制作纯重庆方言专辑的润土,将以重庆人引以为豪的“袍哥文化”作为创作主题。在他看来,唱片创作还需与时俱进,尤其是在传播模式上。“除了老套的CD传播模式,哪些平台能成为更有力的宣传新渠道,也是值得思考的问题。”