此次在上海展出的摄影作品,是重庆摄影家们长期观察这个城市,用镜头记录自己的发现和思考的优秀之作。它们从横向和纵向两个维度,较为完整、也非常艺术地呈现了重庆的经典元素。
    横向——梦幻山水·华丽之都
    元素一:山水。张念鲁的《新风光》,仿佛一幅幅泼墨山水,画面中的长江三峡、乌江大峡谷等重庆美景烟雨蒙蒙、如梦如幻。
    元素二:丽都。王正坤的《重庆》,用重庆主城的夏夜、冬雪、春晨和秋暮,呈现出大都市的绚烂和壮丽之美。尹兴明的《微风吹过》,将重庆的标志性建筑实景,与镜头前虚化了的人,作出动与静、虚与实的对比,有一种让人深思的效果。任永发《断面》,用红外摄影的创造性,别具一格地解读和诠释了都市的风景。
    元素三:桥。王涛《桥下的风景》,是一组别致的照片。一座座钢筋混凝土的桥,在他的镜头下,成为姿态万千的有生命的个体,充分展现了重庆作为桥都的魅力。
    纵向——历史记忆·雄性之城
    元素四:红军。冯建新的《25000里·COM》,运用重庆老红军晚年生活影像,以互联网页面符号为载体,将网页截图方式与纪实摄影相结合,揭示出当代互联网碎片化文化对中国文化以及中国精神的冲击。
    元素五:大轰炸。李强的《祭忆—重庆大轰炸》,以大轰炸时老重庆的一些典型场景,配之以人物活动,再现了当时人民的苦难和坚强,引导观者不忘历史,思考当下。
    元素六:工业遗址。彭健的《凤凰涅槃》,将镜头聚焦在国家产业升级和布局调整中被废弃的工厂,象征西方工业文明的钢铁和机器,与弹奏传统乐器的东方少女,形成了新与旧、生与死的强烈反差,昭示希望和光明的凤凰穿越时空,在破旧的格局中脱胎换骨、浴火重生。
    元素七:文化遗产。傅文俊的《幻化》,运用医学临床的造影技术,结合电脑合成创作而成,是现代造影和传统造像的并置。其中的佛像元素取材于闻名中外的重庆大足石刻,对佛教信仰的世俗性进行了探究。王耘农的《谱系·民间工艺大师》,以民间工艺大师为题材,敏锐地抓住了他们创作时的瞬间表情,大师气质扑面而来,体现出了一名摄影家的社会担当。
    元素八:纤夫。颜正华的《乌江最后的纤夫》,以当下的艺术观念,复活了纤夫这个已经消失了的职业人群的珍贵影像,将他们的坚韧、力量和艰辛的劳动,予以了浓墨重彩的渲染。