自从赵本山公开宣布退出蛇年春晚的消息之后，关于他为什么再次退出央视春晚的猜测五花八门。有说因病请辞的，有说剧本不佳的，而他本人给出的说法是压力太大了。不管哪种说法更靠近真实，有一点是肯定的，长江后浪推前一浪，一代更比一代强，与其等着后生们将一个个老脸拍在沙滩上，不如自个退出留下好印象。

　　说实在的，前几年有些观众就开始不怎么看好本山大叔了。网友评论很精辟：“赵本山不化妆就挺老；小沈阳化完妆也不小。”这倒不是说他的生理年龄，而是指他的“艺术矿藏”。再天才的艺术家也经不住这连续几十年的挖掘开采，江郎才尽这是艺术行当的自然规律。旧的终要黯然退出，新的总要扑面而来。这才有我们的幸福娱乐生活。

　　平心而论，本山大叔带给我们的快乐绝不是一般的快乐，那是相当的快乐。从早期的“秋波就是秋天的菠菜”到“忽悠，接着忽悠”，从“没病走两步”到“每个成功的男人背后都有个多事的女人”等等，如果说小品语言成就了时代流行语，那么，赵本山就是一场场“造句运动”的领头羊和弄潮儿。小品流行语所折射出的时代符号，见证了社会发展、文明与进步，尤其是人的成长与进步，彰显价值多元化赋予人们思维与语言方式的全新变革，乃至整个社会的革故鼎新。在这方面，本山大叔功不可没。

　　然而，“常青藤”、“不老松”也有凋零枯萎的时候，这几年，春晚舞台上不仅是本山领衔出演的小品，几乎所有语言类作品都少见上乘之作，观众拿着显微镜都难找不到一句可以放在路边咀嚼调侃的流行语。小品的符号从“本山”滑落到“平淡”，显然这不只是本山个人的遗憾。

　　其实，每年春晚的小品节目都盯住一个“新”字——新作品，新面孔，新形式。蛇年春晚一样突出一个“新”字。就像蛇年春晚的主题“新春中国”寓意着中国梦的起飞和老百姓的生活质的飞跃一样，春晚语言类节目也是新面孔居多，老面孔较少。比如受观众的欢迎的“开心麻花”就有2个作品会参加终审。而且，南方语言类节目也有望登台，打破北方小品种曲艺一统天下的格局。还有时下很火的微小品，也可以登上春晚的大雅之堂。本山大叔从此封山小品，给更多的新人预留登上春晚的机会，体现了他的艺术品德。从另一个角度看，年轻小品演员更该从本山其人和本山作品中学习舞台经验、提升演艺素养和汲取丰富营养，使新的作品能真正表现生活，抓住观众。

　　更重要的，小品的功能不仅仅止于生活的幽默，把大家都懂的笑点和暗喻放在娱乐的篮子里，摆平我们的寂寞，而且要敢于直面热点事件和话题，聚合起一种公平正义的正力量，让小品成为“上山打虎”的讽刺之鞭。梁江涛