杂技剧《木兰传说》给了正在改制的重庆乃至全国各地的文艺院团以怎样的启示？文化“走出去”要避免哪些问题？近日，原文化部艺术司副巡视员李延年、阿兰·巴士里、王亚非就此接受了记者的专访。
    烹调文化大餐要针对观众口味
    “国内一些戏剧节目投入了大量资金，反而走不出去，或者‘走出去’不受欢迎，为什么？根本原因是不了解市场，对国外文化需求、审美标准不了解，生产的东西适销不对路！”李延年说，现在不少文化产品的创作者很自我，主观猜测某个主题，实际根本不是这么一回事。
    全国杂技类主题晚会或剧目约有30多台，真正取得良好效益、产生重大影响的只有五六台，《木兰传说》则是其中的佼佼者。它实际上有两个版本，一个在国内演，一个是在国外演，两者从演出的内容、演出的形式上都有较大区别，所以文化产品首先要研究市场。
    “一台节目靠什么赢得市场？很简单，靠观众。市场即观众。首先要了解观众喜欢看什么？什么样的节目对他们来说最具有吸引力？而不是你自己一厢情愿地认为你做了一台很好的节目。”阿兰·巴士里称，中国文化“走出去”，是一种开放的好政策。走到西方首先要想到观众，要让演员和观众非常亲近，没有距离感。
    重庆演艺集团艺术总监王亚非称，西方的文化市场很规范，中国文化团体走出去，要了解他们的市场规律，适应对方才能融入社会，知己知彼，才能最直接地进入到最大的市场和最广的人群中，使商业与文化最大限度地融合起来。
    民族的不见得就是世界的
    “民族的不见得就是世界的，民族题材要在国际上取得认可，必须动一番脑筋。”李延年说，《木兰传说》是一个寻找民族题材、民族风格与国际演出市场相契合的艺术实践过程，它很巧妙地避开了对故事情节的集中描述，突出表现花木兰的爱国精神，以神带形，以花木兰的精神为纲贯穿全剧，杂技技巧为目，纲举目张，既抓住名著之魂，又尽显杂技之魅力。
    全剧围绕一个“爱”字展开：花木兰对家乡的爱，对父母亲人的爱，对军队中将士们的爱，对生死与共的意中人的爱。爱是人类文明共同推崇的精神境界，无论是中国人，还是外国人都崇尚“爱”，这种主题就拉近了与外国观众的心理距离，找到了通往更广阔的国际市场的金钥匙。
    “民族题材、民族风格的艺术作品要想走向国际市场，既要为适应外国观众的审美习惯而大胆创新，又要在保持自己的民族特色方面坚定信念，两者需要兼顾、契合，不可偏废。否则，要么会不被国际市场接纳，要么会失去自己的民族特色。”李延年说。