众多的艺术家在创作中都是利用时间的大师,艺术家对时间的掌控和利用也尽显了艺术家的智慧。行为艺术家谢德庆以年为时间单位把他的行为进行到极致,以达到他所需要的效果;甚至在2000年到来的前几年他什么作品也不做,这也是他的行为艺术。如果没有时间的考虑他的作品几乎是无法实施的。
marinaabramovic是位全世界艺术家所熟知的女性行为艺术家,在南斯拉夫长大的生活背景,以及一直以自己身体为物化的符号进行实践和探讨,加上行为的极端挑衅性,在不同阶段让人不得不对她予以关注和讨论。她和ulay很多年都是在一起做行为的。在1981年的8月他们做了这样一个行为,他们在一处空间ulay穿着浅黄色的衣服坐在室内地面上,marinaabramovic则站在一尊方台上穿着一身蓝色衣服,并一直保持着指着对方的一个姿势。二者一动不动在这种状态下僵持着。所有的观众不知道结果是什么,时间慢慢过去了,所有的观众不知道何时中止,同时感觉到这个指着的动作理所当然是种象征。象征什么?女性对于男性为中心的挑衅?其实观众的臆测这时是非常重要的。天渐渐黑了,而艺术家的姿势依然保持不变,女艺术家像一尊雕塑站在台上一动不动。所有关于艺术的讨论在这里引发。话题是女艺术家为什么站在一个雕塑台上?就在这几个小时之内活人便成了雕塑?最后两个艺术家的身影和姿势渐渐消融在黑夜里,这里的时间变化给艺术本身带来了审美或思考的空间,艺术家的预先设置是作品在既定的时间如何发生,以及在适当的时候结束是一件作品本身成败的关键。1977年,一处空间被一堵墙平均分成两半,同时他们两位光着身子从两边走,用身体接触墙随后用身体碰撞这堵墙,时间的持续是46分钟。这段持续时间是艺术家身体激烈撞墙身体可以承受的极限,然后他们就离开了。那么艺术家到底要说什么?一个自然的空间被分成俩部分,男人和女人都在不断的用身体撞击它,这墙的意味不言而喻。marinaabramovic成长于社会主义的社会和家庭带给艺术家太多的创作背景,故她的很多作品力图在行为中用身体探讨生命中有形和无形的力量对生命、身体、性的压抑和控制,而她试图通过种种激烈或极限的行为去挑战这些。
中国的年轻艺术家刮子也是一个善于和时间对话的艺术家,他和贫困地区的孩子做了一个10守约的行为活动。2006年6月,他和182名一二年级草原上的小学生各自手拿气球合影,然后把照片发给大家。照片的背面注明:2016年的约定及他的地址并在照片后面写上十年之约和自己的联系方式。每人收一根头发与他们自己写的姓名和年龄的小纸片装到袋子里保存,并和每个小孩以拉钩的形式许诺十年之约!此行为每十年为单位,继续定十年约,以次往复,直至自己生命结束。没有什么比时间的轮回让人易生感触,艺术家在这里的行为所传达的或许不仅仅是一种普遍意义上的爱与友谊。谁对10年之后有精确的打算呢?10年要发生多少故事和变迁?10年的相遇结果或许不太重要,重要的也许艺术家和孩子之间保持一个约定或说一种期待,这是一种足可以温暖人心的行为。这中间那么多孩子10年以后将是什么样呢?尤其他们生长在相对贫困的地区,这也许是最让人担忧的话题。孩子的时间容易令人产生想像,他们有的继续做牧民,有的将来出去打工,还有没有其他的可能性呢?艺术家还有一个行为是他和初中以后再也没见面的朋友电话联系上了,问对方有什么心愿,朋友说最大的心愿是可以回到老家屋前屋后转几天,已经3年多没回了。艺术家到朋友老家,替他在屋前屋后转了几天,然后寄给他照片,用这种方式了却朋友的心愿。看起来这是一个普通的令常人不可理解的行为,艺术家在时间、乡思和友谊这根情感的弦上弹奏得游刃有余,在商业和都市化肆虐的今天还有谁关注人们内心这种细腻的情感呢?
时间在艺术家的行为中不断地变幻着,艺术家的行为和智慧在同时间的对话中一次次产生奇幻的效果。
(本文来源:
新快报 )